Savoirs: acquérir une connaissance liée à l'histoire de l'art qui permette de dégager les tendances et styles propres à chaque période étudiée, de l'évolution de l'art à partir de la Renaissance jusqu'au XIXe siècle inclus en privilégiant les arts plastiques, acquérir un vocabulaire spécifique à l'histoire de l'art et esthétique
Savoir-faire: au terme de cette unité,  l'étudiant sera capable d'opérer une sélection d'oeuvres représentatives d'une période et réaliser des dessins schématiques appelés "images-clés" d'après des documents iconographiques sélectionnés dans le cadre du cours, identifier et caractériser les oeuvres d'art les plus représentatives d'un mouvement artistique, comparer les oeuvres entre elles.
Savoir-être: faire preuve d'esprit critique et d'ouverture d'esprit.

Savoir : sensibilisation à l'art contemporain, acquérir un vocabulaire spécifique à la Philosophie de l'art,  élargir les connaissances acquises au Bloc 1.
Savoir-faire : développer et affiner la méthode d'analyse des oeuvres d'art contemporain en faisant preuve d'esprit critique
Savoir-être : faire preuve d'esprit critique et d'ouverture d'esprit.

Le cours du Bloc 2 est entièrement dédié à la question de l'affiche. Outil de communication d’une rare efficacité, l’affiche doit transmettre un message, vendre des produits, appeler à des manifestations politiques… Partageant notre quotidien, l’affiche s’invite subtilement dans notre intimité. Comme le dit le célèbre graphiste et affichiste Cassandre : « Le second obstacle est l’inertie de l’homme dans la rue. L’affiche doit pénétrer dans la sphère de son affectivité, non pas à la manière des “ tableaux de chevalet”, comme un “gentleman” entrant par la porte, mais comme un cambrioleur pénétrant par la fenêtre, les instruments d’effraction à la main. » Le cours cheminera à travers les grandes tendances de l'histoire de l'affiche aux XIXe et XXe siècles. Des artistes comme Mucha, Beardsley ou Cassandre seront analysés tout comme les expressions locales de l'histoire de l'affiche. L'école liégeoise sera notamment abordée à travers les travaux de Berchmans, Donnay ou Rassenfosse

En fonction de la situation sanitaire, l'enseignement combinera des activités en présence et à distance, en mode synchrone ou asynchrone.

Cours magistral agrémenté de projection de documents iconographiques, travaux dirigés et individuels de recherche iconographique et outils didactiques en bibliothèque et au sein des musées, visites, projets interdisciplinaires dont voyages et travaux didactiques effectués en collaboration avec les cours pratiques.

Idem Histoire de l'art

Examen de Juin écrit : 80% (théorie:70%, orthographe:10%), travaux :20%

Examen de seconde session écrit : 100% (théorie:90%, orthographe:10%)

En fonction de la situation sanitaire, l'examen sera organisé en présentiel ou à distance.

Présentation orale et écrite d'un travail individuel présentant un outil didactique visant à mieux appréhender l'art contemporain
Evaluation. Présentation orale : 20%, notice documentaire : 30%, orthographe : 10%, pertinence de l'outil : 10%, respect des consignes : 10%, soin : 10%, originalité et créativité : 10%,

Examen de seconde session écrit : 100% (théorie:90%, orthographe:10%)

40 points

20 points

Syllabus et Powerpoint réalisés par le professeur, sites internet des grands musées internationaux.

Bibliographie

ARGAN, G.C., Histoire générale de la peinture, III, Renaissance, Paris, Flammarion, 1968.

ASTON, Margaret (dir.), Panorama de la Renaissance, Paris, Edition du Chêne, 1997.

FRIDE R. CARRASSAT, Patricia et MARCADÉ, Isabelle, Comprendre et reconnaître les mouvements dans la peinture, Paris, Bordas, 1993.

FUGA, Antonella, Techniques et matériaux des arts, Paris, Éditions Hazan, 2005.

GOMBRICH, Ernest, Histoire de l’art, Paris, Phaidon, 2004.

LANEYRIE-DAGEN, Nadeije, Histoire de l’art pour tous, Paris, Éditions Hazan, 2011+

LEMAÎTRE, Alain, Florence et la Renaissance, le Quattrocento, Paris, Edition Pierre Terrail, 1992.

LEVEY, Michael, Histoire générale de la peinture, IV, XVIIe et XVIIIe siècles, Paris, Flammarion, 1968.

TARABRA, Daniela, Comment identifier les grandes périodes stylistiques. De l’art roman à l’Art nouveau, Paris, Editions Hazan, 2009.

WALTHER, Ingo F., Les maîtres de la peinture occidentale. Une histoire de l’art en 900 études de tableaux, du Gothique à l’époque contemporaine, Köln, Taschen, 1999.

Syllabus et présentation Powerpoint du professeur, matériel de dessin. Sites Internet des grands musées internationaux,

Bibliographie 

GALLO, Max, L’affiche, miroir de l’histoire, miroir de la vie,

GERVEREAU, Laurent, Voir, comprendre, analyser les images, Paris, éditions de la Découverte, Paris, 2000.

HILLIER, Bevis, Histoire de l’affiche, Paris, Fayard, 1970.

MÜLLER-BROCKMANN, Josef et Shizuko, Histoire de l’affiche, Zurich, Editions ABC, 1971.

SAUVAGEOT, Anne, Figures de la publicité, figures du monde, Paris, PUF, 1987.

SCHNEIDER, Danièle, Art-Pub, la pub détourne l’art, Genève, Ed. du Tricorne, 1999.